De unde să descărcați stilul de acompaniament automat pentru un sintetizator vechi. Stație de pian virtuală cu acompaniament automat Roland A73 Piano Station. Funcții de control Roland A73

În ultima ritm, setați așa-numita notă alternativă - selectați ritmul și apăsați butonul Alt. (sau tasta F5) pentru a deschide caseta de dialog (Fig. 14).

Setările pe care le faceți înseamnă că în acest model un hi-hat obișnuit închis va fi folosit 50 la sută din timp, iar celelalte 50 la sută vor folosi un hi-hat deschis (instrumentul numărul 4) cu o dinamică de 90. Acesta este un caracteristică convenabilă care vă permite să diversificați sunetul. Odată ce o notă alternativă este setată, ritmul respectiv va fi subliniat cu roșu.

Acum haideți să redăm modelul rezultat și, dacă sună așa cum vă așteptați, apăsați butonul Ieșire (sau tasta F10) pentru a finaliza editarea. Aceasta va deschide fereastra Opțiuni model tobe (Fig. 15), în care puteți seta opțiunile modelului. Faceți clic pe OK, fiind de acord cu valorile implicite: frecvența medie de utilizare (greutate 5) și orice ceas (0 în parametrul Playback Bar Mask).

Acum, în primul câmp al liniei de model a substilului A a apărut numărul 5, ceea ce înseamnă că aici este înregistrat un model cu această greutate relativă. Să facem al doilea model similar cu primul, dar cu o singură diferență - lovirea chimbalului de blocare la prima bătaie. Pentru a face acest lucru, selectați primul model și copiați-l în clipboard, apoi plasați cursorul pe al doilea câmp al aceleiași linii și inserați-l pe cel copiat. Numărul 5 ar trebui să apară în al doilea câmp Să mergem la editorul de modele și să adăugăm un chimval la prima ritm. Să ascultăm modelul și să setăm următoarele opțiuni la ieșire: Greutate = 9, Masca bară de redare = umplere post (Fig. 16). În acest fel, acest tipar Mereu(„greutate” 9) va fi jucată la începutul unei noi părți („post umplere” înseamnă „după pauză”, iar pauză este jucată înainte de noua parte).

Acum avem două modele de tobe de substil A (Fig. 17).

Să începem să creăm modele de substil B Practic, acestea vor fi asemănătoare cu cele existente, dar în loc de o pălărie vom folosi un chimval. În plus, vom seta note alternative pe a doua, a șasea și a douăsprezecea bataie.

Pe a doisprezecea bataie, aplicam aceeasi tehnica ca si pentru modelul din substilul A - in 50 la suta din cazuri se va juca palaria deschisa. La a șasea ritm, chimbalul va cânta note de treizeci de secunde - bifați opțiunea Double note (32nd note), iar pe a doua ritm (Fig. 18) la fel, doar fără prima notă (Omit first note opțiunea).

Acum să facem o pauză (drum fills) - copiați primul model al substilului A în această linie și editați-l puțin, adăugând câteva lovituri de tobe la ultimele bătăi.

Pentru a termina de lucrat la instrumentele de percuție, să înregistrăm o codă cu două bare (tobe finale). Să copiem primul model al substilului A în această linie de două ori, să-l lăsăm pe primul neschimbat și să îl edităm pe al doilea, astfel încât să se termine în al treilea trimestru cu o lovitură de crash chimval.

Nu voi da exemple de modele de mai sus, deoarece puteți auzi totul în întregime în casmmel_final. mijlocul.

Acum să trecem la partea de bas. Trebuie remarcat imediat că crearea de modele pentru alte instrumente este fundamental diferită de crearea de modele de tobe. Basul, pianul, chitara și viorile sunt înregistrate în timp real de pe o tastatură MIDI, sau puteți importa modele pentru aceste instrumente din alte stiluri, așa cum vom face cu viorile în acest caz. Cu toate acestea, există o altă opțiune: înregistrați un model gol și „desenați” partea în editorul muzical.

Să selectăm partea de bas în fereastra StyleMaker (Fig. 19). Aici vedem linii goale de modele ale substilurilor A și B de durate diferite (de la două bare - 8 bătăi, până la un sfert - 1 bătaie), precum și un cod de două bare (termină).

Selectați primul model de pe linia de sus și apăsați butonul Rec. După ce ascultăm două măsuri ale raportului, vom înregistra un model de bas. Autorii programului recomandă înregistrarea modelului ca și cum ar fi o linie de bas cu două bare bazată pe acordul C7 - C a șaptea.

Dacă apar probleme la înregistrarea unui model din cauza lipsei de experiență, atunci autorii programului recomandă să ascultați modele ale unui stil înrudit (de exemplu, în acest caz, Bluhill. sty). În general, aș dori să observ că marea valoare a programului Band-in-a-Box este că părțile din stiluri, solo-urile generate și multe alte elemente sunt elaborate cu mare atenție și pot servi ca un bun exemplu pentru studiu.

Să revenim la linia de bas. După înregistrarea unui model, se deschide caseta de dialog cu opțiuni prezentată în Figura 20. Aici definiți condițiile pentru utilizarea acestui model în aranjament. Nu voi descrie în detaliu toate opțiunile disponibile, dar vă sugerez să experimentați singur cu ele atunci când vă creați propriul stil. De exemplu, încercați să utilizați opțiunea Interval To Next - este foarte utilă pentru a descrie „tranzițiile” într-o linie de bas, când contează cum ar trebui să „apropie” basul de nota de bază a acordului următor.

Modelul de bas înregistrat este afișat în notație muzicală în Figura 21. Pentru a deschide fereastra de notație, puteți face clic pe butonul cu imaginea unei note în fereastra StyleMaker sau puteți selecta Edit Pattern (Notation) din meniul Pattern sau apăsați Ctrl + W.

După cum am menționat deja, programul folosește 4/4 tripleți în loc de 12/8. Ar trebui să remarc că există unele inexactități în reprezentarea părții de bas - în prima măsură și în prima jumătate a celei de-a doua ar trebui să existe triplete, nu optime pure. Acest lucru, probabil, ar trebui atribuit deficiențelor funcției de notare din program. Cu toate acestea, în general, linia de bas în acest model este de înțeles.

Să presupunem că am înregistrat toate modelele de bas pentru stilul nostru. Să trecem la partea de pian. Prin proiectare, va denota mai degrabă armonie, adică cântând fie acorduri ținute pe întreaga măsură, fie arpegii simple. Modelele de pian vor fi aceleași pentru ambele substiluri, așa că vom înregistra doar substilul A. Selectați Piano în fereastra StyleMaker (în exterior această parte arată la fel cu partea de bas) și înregistrați primul model (Fig. 22).

După înregistrare, va apărea o fereastră de opțiuni (Fig. 23) - lăsați totul „în mod implicit”, cu excepția opțiunii Voice Leading, pentru care vom selecta parametrul Smooth. Acest lucru va duce la modificări mai fine ale acordurilor: de exemplu, dacă un acord C7 (notele C, E, G și Bb) este urmat de un acord F7 (F, A, C, Eb), atunci acesta va fi interpretat ca o inversare ( C, A, Eb și F). Nu voi descrie toate opțiunile în detaliu, mă voi concentra doar pe utilizarea Macro Notes.

Pe paginile site-ului nostru web ne-am uitat deja la conectarea unei tastaturi de computer la un sintetizator software și la redarea acesteia cu ambele mâini. Este timpul să suplimentăm aceste informații cu materiale despre redarea pe tastatura computerului cu acompaniament automat, cu care ne va ajuta minunatul program One Man Band - un sintetizator-sequencer software

Puteți găsi diferite versiuni de sintetizatoare software cu acompaniament automat pe Internet, dar One Man Band are următoarele avantaje:

• Funcționalitatea programului reflectă destul de bine funcționalitatea modelelor hardware ale sintetizatoarelor Yamaha PSR. După ce ați învățat One Man Band, veți putea să vă simțiți confortabil atât cu modelele PSR, cât și cu sintetizatoarele similare de la alți producători.
• programul acceptă formatul de fișier de stil al modelelor PSR și Tyros, ceea ce vă permite nu numai să schimbați stiluri între acesta și un sintetizator hardware, ci și să încărcați stiluri în el dintr-o bibliotecă mare de pe pagina psrtutorial
• tastatura și controalele în modul de performanță live sunt implementate ca complet personalizabil meniu cu mai multe niveluri, care vă permite să vă creați propriile machete pentru o performanță live mai convenabilă
• programul are instrumente pentru lucrul în studio - sequencer, aranjator, editor de stil și multe altele

Instalați One Man Band 11 (site-ul oficial). După instalare, accesați setările folosind comanda Fișier|Preferințe și selectați dispozitivul de redat din lista MIDI Out. Dispozitivele diferite au o calitate diferită a sunetului și un interval de întârziere între momentul în care apăsați o tastă și momentul în care apare sunetul. De regulă, plăcile de sunet încorporate ieftine nu oferă o calitate acceptabilă a sunetului pentru datele MIDI și au o latență mare, ceea ce face imposibilă redarea în timp real. Pentru a îmbunătăți calitatea sunetului, instalați sintetizatorul software MIDI Yamaha S-YXG50 și apoi selectați-l ca dispozitiv de redare. Pentru a reduce latența, poate fi necesar să instalați driverul ASIO4ALL și să configurați dispozitivul de sunet să funcționeze prin el.

În mod implicit, după pornirea programului, este afișată fereastra de execuție (pentru un joc „live”) Live (Fig. 1). În acest mod, puteți controla funcționarea acompaniamentului automat, puteți modifica parametrii acestuia și puteți reda o melodie.

Orez. 1. Interfața programului One Man Band 11

Interfața include un meniu principal, un afișaj, un browser de stil și un panou de control în stil tastatură care conține un număr mare de butoane. Ele sunt grupate în funcție de funcție și au inscripții cu coduri de culoare, ceea ce vă permite să determinați rapid natura acțiunii - accesarea unui submeniu, selectarea unei voci, selectarea unei funcții etc.

Să încercăm să redăm ceva cu acompaniament automat pentru a evalua calitatea sunetului și capacitățile de bază ale acompaniamentului automat.

• Selectați fișierul Techno.sty în browserul de stil făcând clic pe el unu o singura data.
• Apăsați tasta N (Acorduri și note - acorduri și note) pentru a accesa meniul jocului cu acompaniament automat
• Începem să jucăm apăsând butoanele rândului de numere cu desemnarea acordurilor cu degetele mâinii stângi, iar cu mâna dreaptă butoanele din cele două rânduri inferioare A și Z cu denumirea de note.

Exemplul 1. Improvizație de dans.

Datorită prezenței efectului în probele Yamaha S-YXG50, vocea lină cu un timbru de pian sună bine. Există unele inexactități în execuție, dar după puțină practică vor dispărea. Un alt lucru este alarmant - un efect secundar la activarea unei umpleri (tranziție în partea tamburului): în momentul apăsării săgeții din stânga înainte de începerea celei de-a doua umpleri, a trecut un sunet de neînțeles, care nu ar trebui să fie acolo. După puțină experimentare, s-a dovedit că, dacă momentul apăsării tastei care începe umplerea nu este suficient de precis, apar sunete duble în părțile unuia sau altui instrument de acompaniament. Într-un secvențietor (editor MIDI), aceste note inutile pot fi eliminate, dar atunci când cântați live, va trebui să vă ajustați jocul pentru a minimiza aspectul lor.

Următorul exemplu folosește stilul 70"sDisco2, dar aspectul a fost completat. Umplerile au fost atribuite tastelor F1-F4, iar vocile necesare pentru melodie au fost atribuite F9 și F10.

Exemplul 2. Stil Disco2 de 70" de la Yamaha PSR-9000

A devenit mai convenabil de jucat, deoarece umplerile sunt acum începute cu mâna stângă, iar vocile sunt schimbate cu dreapta.

Sunetul sintetizatorului software Yamaha S-YXG50 nu este uimitor ca calitate, dar nu înseamnă că nu există deloc.

Polifonia programului vă permite să cântați acorduri formate din 5 sau chiar 6 note, dar când cântați cu acompaniament automat, sunetele pot dispărea. La sintetizatoarele hardware, acest lucru se întâmplă deoarece nu există suficiente voci pentru a reda toate sunetele în mod independent. Aici situația este similară cu diferența că liniile de semnal ale butoanelor sunt combinate în grupuri. Dacă sunt apăsate mai multe butoane pe linii diferite, atunci nu vor fi probleme, dar dacă două butoane sunt apăsate pe aceeași linie de semnal, atunci acțiunea unuia dintre ele va fi blocată de celălalt. În unele cazuri, apăsarea simultană a unui buton de acord și a două butoane într-o melodie nu va duce la pierderea sunetelor, dar în altele ceva nu va suna. Puteți ocoli această limitare apăsând butoanele de interval din melodie la un moment după apăsarea butonului acord.

Exemplul 3. Yamaha PSR-9000 ClubLatin Style

Inexactitatea în execuția ritmului și melodiei este supărătoare, dar avantajul improvizației înregistrate este că în astfel de erori poți auzi ceva nou și interesant pentru viitor.

A juca pe tastatura unui computer nu este ușor, dar este posibil. Unde sa încep? Ținând cont de specificul utilizării sale, este mai bine să începeți prin a cânta melodii populare cu acompaniament automat. Acest lucru vă va permite să simțiți structura cântecelor, pătratele muzicale, ritmul, armonia și să dezvoltați puțină coordonare. Dacă vă place această activitate, dar doriți mai mult, atunci ar trebui să vă gândiți serios să cumpărați un sintetizator. Dacă spectacolul live nu este impresionant, atunci poți încerca să folosești One Man Band pentru munca în studio. De asemenea, puteți introduce părți ale instrumentelor cu mouse-ul. Studierea teoriei muzicii pe tastatura unui computer sau dezvoltarea tehnicii de interpretare a acesteia este, de asemenea, posibilă teoretic, dar practic nu are sens. Este ca și cum ai folosi un calculator și te gândești că știi să operezi un computer.

Ca o primă încercare, alegeți o melodie simplă care folosește 3 acorduri, de exemplu. Am, Dm și E și atribuiți aceste acorduri tastelor din apropiere pentru o redare mai ușoară. Pentru a atribui o coardă tastei selectate, faceți clic dreapta pe ea, în meniul care apare, selectați categoria Atribuire la acord... Va apărea un dialog pentru selectarea unui acord.

Orez. 2. Dialog de selectare a acordurilor

• Rădăcină - coardă
• Tip - tip de acord
• Bas - nota de bas a acordului (nu poate fi lăsată)

Există multe tipuri de acorduri, dar mai întâi ne vom limita la major (major) și minor (m). Acordurile pot fi atribuite oricăror butoane, dar este mai bine să le plasați unul lângă altul și într-o ordine logică, de exemplu:.

cheia Q - acordul A(m), W - acordul D(m), E (major) - acordul E

Butoanele acordurilor pot fi apăsate cu același deget, cum ar fi degetul mijlociu. Mai târziu, puteți trece la jocul pozițional cu trei (degetul inel, mijloc și index) și chiar cu patru degete (degetul mic, inel, mijloc și index). Acest lucru va îmbunătăți acuratețea apăsărilor butoanelor dvs. Puteți folosi și mouse-ul pentru aceasta.

Aici probabil ne vom încheia lecția.

→ Aranjare în jumătate de oră

Aranjat într-o jumătate de oră

Yuri Petelin

Au trecut vremurile în care puteai atrage atenția unui editor de discuri, a unui lider de trupă sau a organizatorului de concerte pur și simplu cântând o melodie pe care ai compus-o la pian. Chiar dacă ești de două ori absolvent de conservator, de trei ori geniu, iar melodia ta este de patru ori uimitoare, un reprezentant al generației moderne de producători este puțin probabil să îți vorbească fără o înregistrare demo. Aceasta înseamnă că trebuie să căutați un aranjator, interpreți și un studio. Sau, mai degrabă, trebuie să cauți bani pentru a plăti setul acestui domn. Dar o puteți face și mai simplu - utilizați un computer foarte obișnuit, unul care în viața de zi cu zi a servit de mult timp ca un partener de încredere pentru jocuri și o mașină de scris personală. Și, desigur, pentru a se potrivi va trebui să aleagă un program de editare muzicală care nu necesită resurse de calcul serioase, este ușor de utilizat și poate efectua aranjamente automate. Programele Evolution Sound Studio Pro II și Yamaha XGworks corespund acestui portret verbal. Voi vorbi despre ele în acest articol și în următoarele articole.

De fapt, am scris deja de mai multe ori despre programele de aranjare, de exemplu, în articolele „Band-in-a-Box 2004 - trei cutii de aranjamente” și „Pop Constructors”. Dar subiectul este inepuizabil. Din păcate, nu există programe ideale, de exemplu, Band-in-a-Box este complex și incomod de utilizat, iar Yamaha Visual Arranger a fost creat cu mult timp în urmă și nu este actualizat. În plus, indiferent de ceea ce spun dezvoltatorii lor, ambele aceste programe sunt concepute astfel încât, în practică, să ofere formarea doar a unei compoziții muzicale goale, care necesită o dezvoltare ulterioară într-un studio virtual universal. Mai mult, există o problemă cu crearea și editarea de noi stiluri. Band-in-a-Box are un editor de stil încorporat, dar este foarte, foarte obscur, s-ar putea spune, abstrus. Yamaha Visual Arranger nu are propriul editor de stil și trebuie să utilizați programe terțe. Prin urmare, nu este surprinzător că atât dezvoltatorul, cât și utilizatorul caută (fiecare în felul său) noi dispozitive pentru aranjarea convenabilă și eficientă a compozițiilor în situațiile în care sunt implicate stiluri muzicale binecunoscute.

Evoluția aranjamentului

Evolution Sound Studio Pro II este un editor audio MIDI relativ simplu, cu funcții de auto-aranjare și auto-acompaniament. Programul a fost dezvoltat de Evolution Electronics Ltd. Cu toate acestea, dacă încercați să accesați site-ul web specificat în informațiile despre programul Sound Studio Pro II http://www.evolution.co.uk, atunci solicitarea dumneavoastră va fi redirecționată către site-ul web M-Audio (http:// www.m-audio .com). Se pare că asta înseamnă că o companie a absorbit alta. În lista de produse M-Audio nu veți găsi programul Evolution Sound Studio Pro II există doar tastaturi MIDI al căror nume conține cuvântul „Evolution”. Dar dacă săpați adânc pe Internet, puteți găsi adresele magazinelor rusești care vând tastaturi Evolution MIDI din stoc vechi. Vin cu mai multe programe, inclusiv Evolution Sound Studio Pro II. Și, desigur, pe Internet puteți găsi cu ușurință o versiune piratată a Evolution Sound Studio Pro II împreună cu cheia necesară. Poate că, în acest caz, nimeni nu ar trebui să fie chinuit de remușcări: cu greu ar trebui să fie considerat un păcat să folosești gratuit un program întrerupt, care a fost creat de o companie care a încetat să mai existe. Este la fel ca să-l fi reparat și să te uiți la un televizor care a fost aruncat într-o groapă de gunoi de către proprietarul anterior și ridicat de tine.

Ce este bun la acest program?

Pe de o parte, Evolution Sound Studio Pro II este efectiv un studio virtual, asemănător Steinberg Cubase și Cakewalk SONAR: cu ajutorul lui puteți înregistra și edita până la 1000 MIDI și până la 25 de piese audio; utilizați pluginuri VST (efecte și instrumente); amestecați piese de proiect și amestecați-le într-o pistă stereo; automatizați controlul mixerului, vizualizați fișiere video și sincronizați audio cu video, controlați tempo-ul compoziției. Programul oferă toate modalitățile tradiționale de afișare a informațiilor muzicale: sub formă de piese, note, amprente, mesaje MIDI și forme de undă ale vibrațiilor sonore. Deci, dacă știi deja să lucrezi într-unul dintre studiourile virtuale, atunci Evolution Sound Studio Pro II va fi un mediu prietenos pentru tine.

Orez. 1. Amprente, note, piese - totul este familiar și familiar

Pe de altă parte, Evolution Sound Studio Pro II are o funcție de aranjare automată încorporată. Nu a fost niciodată inclus în SONAR (nu este clar de ce). În versiunile timpurii ale Cubase a existat ceva similar pentru scopul propus, dar implementarea acestui „ceva” a fost atât de neclară, încât mai târziu dezvoltatorii l-au abandonat.

Cum se lucrează cu aranjatorul automat în Evolution Sound Studio Pro II? Acest lucru se face destul de simplu, așa că explicațiile mele nu vor ocupa mult spațiu.

Pe lângă pistele audio și MIDI, un proiect poate conține o pistă specială numită Track de acorduri. Dacă în fereastră Urmări Dacă nu vedeți o astfel de piesă, trebuie să o creați. Pentru a face acest lucru, utilizați comanda meniului principal Vizualizare > Track Chord instant deschide fereastra cu același nume. În acesta ar trebui să selectați stilul muzical care se potrivește ideii dvs., să indicați durata piesei și, de asemenea, să determinați una dintre cele trei secvențe de acorduri tipice pentru stilul selectat. După apăsarea butonului Creați piesa de acorduri Piesa de acorduri apare în fereastra Tracks.

În același timp, instrumentele de editare a stilului și a acordurilor vor apărea deasupra piesei create. La atingerea unui buton Stil Se deschide o fereastră pentru încărcarea unuia dintre fișierele de stil standard furnizate cu programul. Stilul este atribuit întregului proiect ca întreg. Este imposibil să ai o parte dintr-o compoziție aranjată într-un stil și alta în altul. Acesta este un dezavantaj clar al programului. Fiecare stil include 10 componente sub-stil: o introducere, un final, 4 variații ale părții principale a compoziției (de exemplu, un vers sau refren) și 4 tranziții între părți. Pe Chord Track, în secțiunea din dreapta veți vedea clipuri (părți ale unei piese). Titlul fiecărui clip conține cele mai importante informații: acordul cu care este redat clipul și funcția părții ( Introducere- introducere, Variație- parte principală, Completati- tranziție, Outro- final).

Orez. 2. Trei sau patru clicuri - și este creată pista de acorduri

Puteți combina componentele stilului după cum doriți (chiar și până la punctul de a schimba introducerea și finalul, dacă, desigur, găsiți o grămadă rațională într-o astfel de operațiune). Lungimea fiecărui clip poate varia de la o fracțiune de bătaie la mai multe bătăi. Pentru a selecta un substil pentru clipul selectat, faceți clic pe butonul Secțiune.

Butoane de grupare Coardă alegeți rădăcina coardei și tipul acesteia. Sunt disponibile cincisprezece tipuri de acorduri. Acest lucru este mai puțin decât în ​​Yamaha Visual Arranger, dar destul de suficient pentru a diversifica armonia aranjamentului.

Clipurile pot fi inserate și șterse, iar durata lor poate fi modificată folosind instrumente interschimbabile. Instrumentul necesar este selectat în panoul, care se deschide făcând clic dreapta pe clip.

Selectând un stil potrivit dintre cele gata și înregistrând secvența de acorduri necesară pe Chord Track, veți crea astfel baza aranjamentului - un acompaniament corespunzător unuia dintre stilurile pregătite. Acum poate fi modernizat pentru a da compoziției un sunet unic și original. Există mai multe posibilități pentru aceasta. În primul rând, acompaniamentul poate fi simplificat prin excluderea părților unuia sau mai multor instrumente din acesta folosind butoanele situate deasupra clipurilor ( ACC1 - ACC5, Bas, Tobe). În al doilea rând, puteți adăuga propriile părți (atât instrumente de acompaniament, cât și instrumente solo) la părțile disponibile în stilul standard. Acest lucru se face „manual” pe pistele MIDI disponibile în proiect (în afara pistelor de stil). Opțional, puteți înregistra părți interpretate de instrumente live pe pistele audio ale proiectului, precum și să inserați mostre adecvate, fie preluate din diferite biblioteci, fie create singuri folosind un editor de sunet. Și în al treilea rând, puteți edita stilul standard în sine. Aceasta este o poveste diferită. Nu mă voi opri asupra ei în detaliu, ci vă voi spune doar despre cele mai esențiale.

Pentru a accesa editarea stilului, utilizați comanda meniului principal Editor de stil > Editor de stil activat/dezactivat. Drept urmare, fereastra Urmări va afișa nu numai melodiile proiectului, ci și melodiile care compun stilul (Fig. 3).

Orez. 3. Pentru a crea un aranjament în acest stil „la notă”, ar trebui să suferi mult

Piesa de sus arată acordurile, următoarea piesă arată structura stilului. Mai jos, piesele individuale afișează părțile tuturor instrumentelor implicate în aranjament. Fiecare parte poate fi actualizată fie în editorul de partituri, fie în editorul keyprint. Stilul editat poate fi salvat într-un fișier de stil folosind comanda meniului principal Fișier > Salvare ca.

Dezvoltatorii programului admit posibilitatea ca vor exista utilizatori care nu vor să se limiteze la capacitățile Evolution Sound Studio Pro II și intenționează, după ce au creat baza unui aranjament MIDI, să continue procesarea acestuia în alt editor MIDI. În acest caz, datele asociate cu Chord Track sunt convertite în mesaje MIDI, „împrăștiate” pe mai multe piese MIDI. Și apoi proiectul, modificat în acest fel, este salvat într-un fișier MIDI standard.

Tot ceea ce am vorbit deja se referă la funcția de automatizare a aranjamentelor: îți înregistrezi melodia pe piesele proiectului, setezi o secvență de acorduri cunoscută de tine și alegi un stil. Toate acestea le faci încet, în aproximativ 20 - 30 de minute. Apoi pornești redarea, iar melodia ta sună însoțită de o orchestră care cântă într-un anumit stil.

Auto-play virtual

Cu toate acestea, pe lângă aranjamentul automat, Evolution Sound Studio Pro II poate oferi și acompaniament automat. Multe sintetizatoare cu tastatură cu redare automată au o caracteristică similară. Spre deosebire de aranjarea automată, acompaniamentul automat operează în timp real. Doar stilul este selectat în prealabil (și chiar și atunci poate fi schimbat rapid). Tastatura instrumentului este împărțită funcțional în două părți. Tastele din stânga sunt folosite pentru a selecta un acord, iar tastele din dreapta sunt folosite pentru a reda o melodie. De îndată ce atingeți o tastă din zona stângă a tastaturii, va începe redarea acompaniamentului. Tot ce trebuie să faci este să cânți la timp melodia cu mâna dreaptă și să alegi următorul acord necesar cu stânga. În general, el este atât solist, cât și orchestră „într-un singur pachet”. Permiteți-mi să subliniez: funcția de acompaniament automat este inerentă sintetizatoarelor, nu tastaturi MIDI. Deci, Evolution Sound Studio Pro II transformă tastatura MIDI într-un „self-player”, dar nu unul hardware, ci unul software. Deși, ce diferență face pentru tine?

Pentru ca un astfel de miracol să se întâmple, trebuie, desigur, să aveți o tastatură MIDI conectată la computer printr-o interfață MIDI. Dacă totul este în ordine, atunci tot ce rămâne este să selectați comanda din meniul principal al Evolution Sound Studio Pro II Vizualizare > Tastatură. Se va deschide o fereastră de tastatură virtuală care arată ca una dintre tastaturile reale Evolution (Fig. 4).

Orez. 4. „Auto-play” virtual

Pentru a activa controlul programului de la această tastatură, trebuie să apăsați butonul Pornit de pe ea. Drept urmare, în fereastră Urmări program, vor apărea imediat două piese: piesa de acorduri familiară și piesa de melodie. În principiu, poți înregistra pe ele în timp real ceea ce vei juca. Puteți face clic cu mouse-ul pe tastele tastaturii virtuale, sau puteți apăsa tastele unei tastaturi MIDI conectate la computer și la program cu degetele. Rezultatul va fi același. Dar, desigur, jocul pe o tastatură reală este mai convenabil și mai interesant.

Folosind butoanele situate pe tastatura virtuală, puteți comuta instantaneu la unul dintre cele douăzeci de stiluri preselectate, puteți schimba rapid substilul și puteți selecta vocea (instrument MIDI) care interpretează melodia.

Pentru interpretii începători, este foarte important ca tastatura virtuală să „înțeleagă” un mod simplificat de a cânta acordurile, care nu este în întregime numit „cu un deget”. De fapt, apăsarea unei singure taste poate produce doar un acord major. Cu două degete se cântă un acord minor și un acord al șaptea. În general, ca în „jocurile cu auto-joc” obișnuite.

Cred și nu pot înțelege motivul pentru care noii proprietari de tastaturi Evolution nu au suportat Sound Studio Pro cel puțin sub alt nume. În principiu, programul este foarte util, combină toate proprietățile cele mai necesare ale unei stații de lucru muzicale și are o interfață grafică vizuală și ușor de înțeles. Gama de stiluri standard este suficientă pentru un muzician începător în computer, iar aranjamentele sună decent. Îmi vine în minte o singură explicație: programul are un fel de defect, poate ascuns, dar este posibil să fie evident. Am reușit să întâmpin o problemă în timp ce studiam programul în timp ce pregăteam articolul. Dintre cele trei computere pe care am încercat să instalez programul, doar unul l-a „acceptat”. Pe alte două mașini, Sound Studio Pro fie a înghețat în fiecare minut, fie nu s-a lansat deloc. În mod surprinzător, programul a funcționat cu succes chiar și pe cel mai „slab” computer. Singura explicație pe care o văd este că Sound Studio Pro nu este foarte prietenos cu pluginurile VST. „Vistula” a fost tocmai pe acele computere pe care au fost instalate sute de plug-in-uri VST și a funcționat impecabil într-un mediu în care existau, cel mult, aproximativ cinci dintre aceste efecte și instrumente virtuale.

În încheierea articolului, rămâne doar să ne amintim că site-ul http://site-ul menține un forum dedicat discutării problemelor legate de utilizarea auto-arrangerilor.

Instrumente precum Yamaha PSR-630 au de obicei cel puțin 100 de stiluri aranjate înregistrate. Faceți clic pe butonul STILși utilizați tastatura numerică sau rotița pentru a selecta stilul dorit. Apoi, în partea stângă a panoului, faceți clic pe butonul ACCOMPANIMENT ON/OFF, LED-ul roșu de lângă buton se va aprinde, indicând faptul că instrumentul este pregătit să funcționeze în acest mod. Următorii pași: faceți clic (și în partea stângă a panoului) în rândul de jos pe butonul STARTși puteți, prin apăsarea tastelor în regiunea unei octave mari, să ascultați ce se întâmplă. Există mai multe moduri de a seta armonia pentru acompaniamentul automat:

• modul SINGUR- vă permite să setați armonia pentru acompaniamentul automat folosind un număr minim de degete (nu mai mult de trei);
• modul DEGATE 1- cu ajutorul lui puteți tasta acordurile necesare aproape oricărei structuri;
• modul DEGATE 2- aproape la fel ca metoda anterioară, dar cu capacitatea de a seta o notă de bas în acompaniamentul automat;
• modul CHEIA COMPLETĂ- in acest caz, instrumentul detecteaza automat acordurile mainii stangi si melodia dreptei, indiferent de modul in care sunt cantate la tastatura;
• modul MULTI- acest mod combină primele două nume de mod și este instalat implicit.

Desigur, puteți utiliza oricare dintre modurile de acompaniament automat de mai sus, dar vă sfătuim să utilizați modul 3 mai des ( DEGATE 1), deoarece, în opinia noastră, aceasta este o abordare mai „creativă” a acompaniamentului automat.

Următorul pas în stăpânirea jocului cu acompaniament automat va fi schimbarea modurilor de acompaniament automat în timpul performanței, există patru dintre ele: INTRO, A, ÎNȘi FINAL. Prima este introducerea, următoarele două sunt variații ale acompaniamentului principal, iar ultima este finalul. Jocul consecvent și corect cu acompaniament automat necesită anumite abilități care pot fi dobândite doar printr-o practică îndelungată. Dar vom presupune că ești de acord cu asta.

Există un acompaniament gata făcut pentru o anumită melodie și o puteți reda de la început până la sfârșit fără greșeli sau opriri. Desigur, a existat o dorință de a-ți salva locul de muncă. Pentru a face acest lucru, introduceți o dischetă în unitate și, cu acompaniamentul automat activat, apăsați butonul RECORD, mai multe inscripții vor începe să clipească simultan pe afișajul instrumentului - acestea sunt moduri de înregistrare. La atingerea unui buton CÂNTEC selectați modul dorit. Apoi, afișajul va clipi paranteze deasupra pieselor 8, 9, 10, 11, 12 și 13, solicitându-vă să selectați piesa pe care doriți să înregistrați. Pentru a înregistra acompaniamentul automat, selectați piesa 13 apăsând butonul de sub ea. Puteți înregistra - secvențatorul instrumentului dvs. este gata de funcționare. Dacă compoziția dvs. se termină cu un „sfârșit”, atunci secvențatorul se va opri singur, dacă nu, atunci trebuie să apăsați butonul START STOP.

Intrarea dvs. este gata, dar trebuie totuși să-i denumiți ceva. Pentru a face acest lucru, fără a părăsi modul de înregistrare, utilizați butonul SUBMENIU găsiți articolul NUMELE CANTECULUIși numește-ți compoziția, singurul inconvenient este că ai la dispoziție doar numere și alfabetul englez. Ei bine, ți-ai înregistrat acompaniamentul și acum vrei să înregistrezi o melodie sau câteva repere de instrument pentru el.

Pentru a face acest lucru, procesul de înregistrare trebuie repetat, dar dacă scrieți în continuare acompaniament non-auto, atunci trebuie mai întâi să îl dezactivați (butonul ACOMPANIAMENT).

Selectați piesa pe care veți înregistra și porniți (nu uitați să dezactivați piesa pe care a fost înregistrată acompaniamentul automat, altfel va fi ștearsă!).

Încă câteva cuvinte despre acompaniamentul automat. Fiecare dintre cele o sută de stiluri „Factory” are propriile setări specifice în memoria de înregistrare, care pot fi rechemate prin apăsarea butonului SETARE ONE TOUCH(Setare cu un singur clic).

Dacă tocmai ați început de curând să învățați să cântați la pian sau la sintetizator și nu aveți încă suficiente abilități de acompaniament, funcția de acompaniament automată a sintetizatorului vă va ajuta. Uneori, această funcție este numită „buton pentru oameni leneși”, iar astfel de sintetizatoare sunt numite „self-players” - este atât de ușor de folosit pentru a cânta aproape orice piesă, de la clasic la rock sau blues. Pentru a vedea cât de simplu este cu adevărat, să vedem cum funcționează.

Când apăsați butonul de acompaniament automat de pe instrument, veți auzi părțile mâinii drepte și stângi sunet diferit. Pentru mâna dreaptă, puteți selecta cel mai potrivit instrument de sunet pe panoul sintetizatorului și puteți reda melodia în același mod ca la pian. Dar să aruncăm o privire mai atentă la mâna stângă, deoarece este cea care va conduce acompaniamentul automat.



Principalul lucru este alegerea corectă a stilului

Mai întâi, să determinăm stilul piesei pe care urmează să o cântați. Poate fi oricare dintre stilurile cunoscute: vals, marș, romantism, tango, rock, rock and roll, jazz, disco - orice.

După ce ați aflat în ce stil muzical este scrisă piesa, trebuie să-i găsiți numele pe panoul sintetizatorului - de obicei, numele stilurilor sunt scrise fie pe butoanele în sine, fie lângă ele.

Facem clic pe butonul dorit - iar acum munca noastră va suna așa cum sună în original. Apoi, în funcție de cât de priceput sunteți la instrument, apăsați un acord sau doar prima notă a unui acord cu mâna stângă - iar sintetizatorul va reproduce automat sunetul unui întreg ansamblu cu un grup de ritm, chitară bas și alte instrumente caracteristice tradițional stilului ales, în stil, ritm și mărime date. Tempo-ul piesei este, de asemenea, setat automat, dar dacă vrei să o accelerezi sau, dimpotrivă, să o încetinești, folosește butoanele corespunzătoare de pe panou. Acum tot ce trebuie să faci este să schimbi în timp acordul cu mâna stângă - iar acompaniamentul automat îți va cânta întreaga piesă de la început până la sfârșit!

Și, în sfârșit, încă câteva funcții interesante legate de acompaniamentul automat. Există un buton pornire-oprire pe sintetizator. Așadar, dacă dați clic pe el înainte de a începe să cântați, va suna o introducere automată, iar dacă doriți ca instrumentul să cânte singur un final frumos, faceți clic pe el când doriți să terminați piesa - efectul va fi pur și simplu uimitor !